Верят, что минимализм придумали пренебрежительные художники для равнодушных подражателей. Хулиганы отвергли субъективность, изображение и иллюзию, предпочитая простоту и абстракцию. Классические техники и материалы остались в стороне, уступив место однообразию геометрических форм и спокойных оттенков.
Вместо лица с изящными чертами проще нарисовать круг и закрасить его краской. Такие фигуры можно создавать десятками, сотнями. Все странное и непонятное обычно привлекает внимание. Поэтому «прохладное искусство» без труда стало символом свободы, образа жизни, самовыражения. В минималистическом ключе делались карикатуры, высмеивались режимы, а публика с богатым воображением гадала о том, что хотел сказать мастер.
Австралийский художник Ник Барклай всегда точно знает, что он хочет передать на полотне. Нельзя утверждать, что он давно приобщился к направлению минимализма. Но двенадцать лет – это достаточный срок для подведения промежуточных результатов. Таким образом, творчество Ника признано во всех частях света. Он желанный участник международных выставок, а владельцы галерей стремятся представить у себя работы этого австралийца. Работы Барклая основаны на игре в ассоциации: противопоставляя прямоугольники, треугольники и квадраты абстрактным понятиям, таким как чувства, эмоции или настроение, он стремится найти соответствия и символическую связь между ними.
Психология стала началом всего. В 2003 году Барклай задумал первый минималистичный проект «Депрессия». На листах белого ватмана художник изобразил симптомы, по которым ошибочно ставят диагнозы психических заболеваний. Изоляция — это четко структурированные зеленые круги и один черный.
Абстинентный синдром у Барклая — прямые линии-столбцы зелёного цвета, тянущиеся вдаль. Последняя пара едва заметна – чёрная. Страх же изображён на холсте разными по величине чёрными линиями. Мрачные опасения настолько сильны, что для противодействия смелости почти не осталось места. Но всё же надежда есть — тонкая зелёная полоска — пентаграмма веры. Значит, ещё не всё потеряно.
Люди часто пребывают в замешательстве, подобном запутавшемуся лабиринту черточек: полоса черная, полоса зеленая, переплетаются бесконечно. Путь к свободе — самостоятельный разрыв этих жгутов и выход на волю.
Художник не пессимист и считает, что негативом следует злоупотреблять с осторожностью. В проекте есть две позитивные работы: «Надежда» — огромные зелёные круги поглощают маленькую чёрную точку, а «Чистота» — зелено-белый экран с чёрными кромками по бокам, осталось совсем чуть-чуть до полного исцеления. Проектом австралийца заинтересовались психологи, многие из которых используют картинки для помощи людям выйти из состояния меланхолии и прострации.
По завершении работы над проектом «Депрессия» Барклай решил покорять новые творческие высоты. На этот раз его целью стало создание минималистичных ассоциаций к алкогольным коктейлям. Плакаты должны были обладать не только художественной, но и информативной ценностью: перечень ингредиентов, цвет, форма стакана или бокала.
Совет художник попросил у приятеля-бармена. Тот приготовил десять классических коктейлей и расставил их на столе в ряд. Ник сфотографировал напитки со всех сторон, а затем попытался воспроизвести их при помощи геометрических форм.
Возник мохито — бело-серый прямоугольник с лимоном, напоминающим полукруг, и кусочками мяты, небольшими овалами. Эспрессо мартини стал треугольником, разделённым на несколько неравных цветовых зон. Каждая зона соответствует количеству ингредиентов для коктейля. Интересно, что компоненты напитков указаны в верхнем углу каждого рисунка. Идея понравилась официантам, и теперь коктейльная серия Ника Барклая — настольная книга многих заведений Австралии.
Художник продолжал игру в ассоциации, теперь его взгляд обратился к городам мира. Каждый из них представлялся тремя цветами, отражающими его характер. Так Нью-Йорк получил желтый цвет за множество такси, зеленый — за статую Свободы, а серый — за безликие небоскребы. В Лондоне красный обозначал будки и автобусы, белый — королевскую власть, а мышиный — Тауэрский мост. Интересно, это прежде всего для самих горожан. Посмотреть на свой родной город чужими глазами — редкость. А увидеть обычные вещи под новым углом — настоящий дар.
Ник Барклай стремится тщательно изучать все аспекты человеческой деятельности на предмет поиска идей для своих постеров. Неудивительно, что художник обратился к миру кино. Его серия работ под названием «Фильмы» представляет собой воспоминания о наиболее запоминающихся картинах кинематографа. На листах изображены разноцветные круги, расположенные в определенной последовательности. Чтобы понять замысел автора, необходимо знать сюжеты этих фильмов. Для обозначения фильма «Дракула», снятого Фрэнсисом Фордом Копполой, использованы две красные точки – явная аллюзия на кровь. Еще одна сфера, но гораздо масштабнее — всемирный компьютерный разум из фильма «2001: Космическая одиссея» Стэнли Кубрика. Розовые пятна — отголоски прошлого из фильма «Вспомнить все» Лены Уайзмана.
Художник считает свои работы простыми и понятными. В них присутствует аллегория, но ее незначительная часть полностью уступает место искрометному юмору. Нужно лишь его оценить, что совсем несложно, если полагаться на интуицию Ника Барклая.
